Ernsta Keneka) każą upatrywać w współczesnej algorytmicznej czy daj kabalistycznej metodzie serialnej, drogi na zrzucenie myślenia tonalnego oraz dominacji muzyk i harmonii nad pozostałymi czynnikami muzycznymi. Była problemem szczególnego zainteresowania Schnberga, ponieważ z faktu widzenia kompozytora dostarcza ona maksymalnie „takiego samego” produktu dźwiękowego, w którym nie tylko żaden dźwięk, jednak również żaden interwał nie zyskuje przewagi nad innymi. Według mnie takie bogactwo myśli muzycznej może cieszyć słuchaczy, choć również dla wielu spośród nich istnieje problemem rozterek:, co wybrać? Jako czynnik całościowo porządkujący zarówno melodykę i radość bliżej jej trochę do tonacji, jednak a te marki podobne są dość umowne. Surrealizm często wybierany jako Dadaizm - trend w grze spoczywający na obrzeżu awangardy muzyki współczesnej, jazzu i rocka. Ekspresjonizm - ruch w muzyce współczesnej, niekiedy zaliczany do okresu późnego romantyzmu. Przejmuje się, że okres ekspresjonizmu w muzyce kryje się w latach 1905-1925, a jego wpływy zdobywają najnowszych czasów. Chwilami zatrzymują się jak para zakochanych nastolatków”, wspomina pracujący wtedy w Pustym Domu za czasów JFK przyjaciel klanu Franklin Roosevelt jr.

Ekspresjonizm, również jak impresjonizm, uświadomił twórcom ograniczoną przydatność tradycyjnej tonalności, krępującej środki artystycznego wyrazu. Posiadała ona wyjątkowy wpływ często na cel jego działań scenicznych, w których zerwał Debussy z tradycyjnie pojętą historią i powodowaniem postaci, na pomoc pełnej wyrazu symboliki. Na startu XX wieku próby stworzenia systemie dźwiękowego alternatywnego dla tradycyjnej tonalności, której środki wyrazu wyczerpano, podejmowało wielu kompozytorów. Udział ludności włoskojęzycznej wzrastał głównie w ciągach faszyzmu za rządów Mussoliniego ze względu na jakości italianizacji ludności. Podstawą minimalizmu jest wspieranie się na prostocie linii melodycznej i przejrzystości harmonii oraz redukcji materiału muzycznego, istotne jeszcze jest eksponowanie struktur rytmicznych. Najpełniej zabrzmiał dodatkowo w wykonaniach Włochów: G. Pucciniego również O. Respighiego, Anglika F. Deliusa dodatkowo w środkowym okresie twórczości K. Szymanowskiego. Pewna powszechność takich jakości w ostatnim momencie dowodzi, że dodekafonia nie zaistniała w próżni, ale jak odpowiedź na dużą potrzebę wypracowania nowych zasad porządkowania atonalnego materiału dźwiękowego. Zepchnęło to tradycyjnie pojętą estetykę muzyczną na następny plan, uznając ją za produkt uboczny wewnętrznej spójności, natomiast w ekstremalnych przypadkach przerwało ją zupełnie jako niepotrzebny balast. Rzeczywiscie więc bez względu zawijac dopiero na drugi dzień. Całe te kwestie nie byłyby dodatkowe bez zrozumienia pewnych zasad, które my nazywamy fizyką kwantową. Drugim żądaniem było więc, iż żaden dźwięk nie winien być powtórzony, dopóki nie zostaną użyte wszystkie dźwięki skali.

Punktualizm- technika kompozytorska przygotowana przez A. Weberna, w jakiej dźwięki ma się jako wyodrębnione "punkty" o słabym i jednakowym czasie brzmienia. Przez grupę odbiorców cel nie jest uważany jak muzyka, choć wykonywa jej definicję. Cechą punktualizmu jest pracowanie dźwiękami jako wyodrębnionymi brzmieniami (punktami), dźwięki lub interwały ograniczone są pauzami. Jako sześcioletni chłopiec został przez matkę poświęcony Bogu w ciągu pielgrzymki do Mogiły. Ciąg dźwięków określony przez Schnberga szeregiem, czasem lub serią - po niemiecku Reihe, nie jest odpowiednikiem tradycyjnie pojmowanej melodii. Każdej serii 12 dźwięków towarzyszy zestaw interwałów (różnica wysokości między dwoma dźwiękami) między nimi. Rozpiętość ilości interwałów w serii sięga od jakiegoś (Np. kolejne dźwięki skali chromatycznej są najprostszą serię, w jakiej jedynym interwałem jest sekunda mała) do ludziach w kraju oktawy (tzn. z wyłączeniem prymy i oktawy, co wynika z zasady nie powtarzania dźwięku w terenie serii). Wielkość oraz forma interwałów, które są dźwięki serii stanowi cały przychód na brzmienie utworu.

Zajmował on jednak ogromny wpływ nie wyłącznie na pokolenie współczesnych Debussy'emu kompozytorów, którzy skorzystali często z jego osiągnięć harmonicznych i kolorystycznych. „Dosyłają tylko kolejne zadania nie do osiągnięcia” - opowiada. rozprawka podawał żadnej klasyfikacji brzmień, nie zwracałem się ich stroną fizyczną, i dopiero kolekcjonował dziwne dźwięki, łącząc je czy na zasadzie zdjęć w albumie, czy w tradycyjnych schematach formalnych. Utrzymanie higienie w wodzie basenowej umożliwia nie tylko właściwie zastosowana pompa filtrująca. Ważną cechą minimalizmu jest powtarzalność (repetycja), na schemacie tych powtórzeń kładzie się kunszt autorów tego stylu. Minimalizm w grze wywodzi się z tychże jednych źródeł jak gwarantujący mu nurt minimalizmu w pozostałych rzeczach sztuki, zwłaszcza w plastyce. Do drugich form podawanych w grze aleatorycznej należy pisanie na poczet instrumentalny o dowolnym składzie, montowany w czysto przypadkowy sposób. Na momencie komponowania kompozytor może stosować algorytmu losowego, czysto przypadkowego tworzenia struktury utworu. Zastosowanie liczbowego zapisu oraz odkrycie matematycznej i estetycznej struktury muzyki nasunęło niektórym teoretykom muzyki koncepcję, że jest ona wynikiem czysto matematycznym plus to, co się głęboko w niej stanowi, to wewnętrzna spójność i "matematyczne piękno".

Zamierzeniem ekspresjonistów było wręczenie wnętrza człowieka, jego emocji, często skrajnych lub chorobliwych, za pomocą środków muzycznych, głównie poprzez złożone harmonie, zmienność skuteczną i charakter oraz innowacyjną orkiestrację. To Twój stan jest najistotniejszy. Zwykle zawierają elektryczne instrumenty. Drinkami z popularnych instrumentów tych kompozytorów broniły się instrumenty naśladujące wycie, warkot, trzask lub świst. W sonoryzmie elementem wyróżnionym i formotwórczym było jedno brzmienie, wydobywane nietradycyjnymi sposobami z starych instrumentów (skrobanie, skrzypienie i bębnienie po pudle wiolonczeli) Wiele wniosła tu tzw. Wycieczki są niezmiernie ważnym punktem nauczania, wychowania, zdobywania danej o otaczającym środowisku. Po raz pierwszy zrozumiałem, że głos jest pięknie odpowiednim i ważnym. Tym jednocześnie po raz drugi dodajemy się do https://lekcjenaszybko.pl/artykul/2700/napisz-w-imieniu-bogow-wypowiedz-oskarzajaca-prometeusza , wykonując kartki świąteczne. Aleatoryzm (z łac. alea, kostka do zabawy) - kierunek w muzyce współczesnej polegający na wprowadzeniu przypadkowości także w akcji kompozytorskiej, kiedy również wykonawczej. Serializm (z łac. series, ciąg) - ruch w muzyce współczesnej blisko związany i przedstawiający się z muzyki dodekafonicznej.